龙岩音乐殿堂木地板（龙岩音乐殿堂木地板怎么样）
教师要看的关于教育的电影有哪些？
1.《音乐之声》（The Sound of Music）
由罗伯特·怀斯执导龙岩音乐殿堂木地板，朱丽·安德鲁斯、克里斯托弗·普卢默、理查德·海顿主演，于1965年上映。改编自玛利亚·冯·崔普（Maria von Trapp）龙岩音乐殿堂木地板的著作《崔普家庭演唱团》，最初以音乐剧的形式于百老汇上演。
电影讲述了1938年，年轻的见习修女玛利亚到退役的海军上校特拉普家中做家庭教师，以童心对童心，让孩子们充分在大自然的美景中陶冶性情，上校也被她所感染。这时，德国纳粹吞并了奥地利，上校拒绝为纳粹服役，并且在一次民歌大赛中带领全家越过阿尔卑斯山，逃脱纳粹的魔爪。
2.《生命因龙岩音乐殿堂木地板你而动听》
是由斯蒂芬·赫瑞克执导，理查德·德莱弗斯、奥林匹亚·杜卡基斯等主演的剧情片，于1995年在美国上映。该片主要讲述了心怀远大理想的作曲家格兰·霍兰为了挣钱完成他的事业，在一所中学任音乐教师，致力于通过自己的方式培养学生对音乐的兴趣。
3.《一个都不能少》
是1999年上映的一部剧情片，根据施祥生小说《天上有个太阳》改编，由导演张艺谋拍摄。该片使用一班非专业演员制作一出像纪录片的电影，故事主题是关于农村、贫穷及文盲的问题，在该片中张艺谋保留了演员本身的名字。本片获得十项国际电影奖项，包括金鸡奖、圣保罗国际电影节和威尼斯电影节的金狮奖。
4.《地球上的星星》（Taare Zameen Par）
是一部儿童剧情型电影，影片由阿米尔·汗执导并参演，达席尔·萨法瑞，塔奈·切赫达，维品·沙尔马等主演。影片讲述了一个八岁男孩和他所读寄宿学校的美术老师的故事。影片于2007年12月21日上映。
5.《烛光里的微笑》
是上海电影制片厂拍摄的儿童故事片，由吴天忍执导，宋晓英、丁嘉元、杨津主演，1991年在中国上映。
该片讲述体弱多病的女教师王双铃在平凡的岗位上辛勤耕耘，以感人的人格力量教育和影响了一个又一个天真无邪的孩子，使他们健康地成长的故事。
扩展资料
《音乐之声》
是电影史上相当经典的音乐片，取材于奥地利修女玛利亚·奥古斯都·特拉普的同名自传体小说，根据百老汇同名音乐剧改编而成。
片中众多情景交融的歌曲令电影观众沉醉不已，理查德·罗杰斯创作的优美动听、流畅生动的音乐和百老汇制作人奥斯卡·汉默斯坦二世撰写的雅俗共赏、惹人喜爱的歌词，无疑是影片取得空前成功的关键因素，负责编曲兼指挥的影片音乐总监欧文·柯斯堤尔因此获得了奥斯卡最佳音乐奖。
自上映以来，《雪绒花》、《哆来咪》等多首歌曲被广为传唱，成为经典曲目，《音乐之声》电影原声带更驻留唱片排行榜上长达233周之久。
邓丽君是哪的人
河北省大名县人。
邓丽君（1953年1月29日－1995年5月8日），出生于中国台湾省云林县，祖籍河北省大名县，本名邓丽筠，是台湾至亚洲地区均有广大影响力的指标性音乐人物。1967年发行第一张个人唱片专辑，1970至80年代在华语地区达事业高峰，之后又在日本乐坛发展并大获成功，影响力遍及台湾、日本、中国大陆、香港、泰国、马来西亚、朝鲜半岛等。1990年代初淡出乐坛。
邓丽君生于外省家庭，因父亲是中华民国国军军人，邓丽君毕生致力慰问国军官兵，故又有“军中情人”之称。1995年气喘发作猝逝于泰国清迈；身后台湾与香港歌坛分别颁发金曲奖特别贡献奖及金针奖以纪念“一代巨星”的光荣成就。
扩展资料：
早年生活——
1953年1月29日的清晨，邓丽君在中华民国台湾云林县褒忠乡田洋村出生。父亲邓枢是河北省大名县大街乡邓台村人，因第二次国共内战而随中华民国政府迁台的国军军官，母亲赵素桂则是山东省东平县人。
父母以“丫头”作为邓丽君满月前的诨名，邓枢其后请部队中颇有学问的杨姓军官，为她取名丽筠，虽然本字应念“云”音，但家人与邻居把“筠”字发“均”字音（与“君”亦同音），故邓丽君就成为她日后投身歌唱事业的艺名。她在家中排第四，有三兄一弟。
及至两三岁，邓丽君随家人先后迁居台东县池上乡及屏东市。1959年，父亲退役，举家迁往台北县芦洲乡（今新北市芦洲区）眷村，而邓丽君入读芦洲国小。
维也纳的金色大厅简历
金色大厅 金色大厅，全称为维也纳音乐协会金色大厅（德语：“Groszlig;er Saal”或“Goldenr Saal Wiener Musikvereins”），是世界上著名的音乐厅之一。金色大厅并非一座独立的建筑，而是音乐之友协会大楼的一部分，该建筑物中有多个音乐厅，除金色大厅外，还包括勃拉姆斯厅和莫扎特厅等演出大厅，以及办公室。金色大厅是维也纳音乐生活的支点，也是维也纳爱乐乐团的常年演出场地。维也纳新年音乐会按照传统都会在这里举行，每年随着新年音乐会通过电视转播将该大厅金碧辉煌的装饰和无与伦比的音响效果展现在全世界的观众面前。该协会大楼由Th·汉森于1867年至1869年建造。
举行维也纳新年音乐会的“金色大厅”曾令全世界多少音乐爱好者神往，也正是“金色大厅”孕育了维也纳爱乐之声。说起来，这座大厅也有一百几十年的历史了。它落成于1870年，正式的名称应该叫作音乐协会大厅，由建筑大师奥菲尔·汉森设计。
大厅内共有1654个座位和大约300个站位，金碧辉煌的建筑风格和华丽璀璨的音响效果使其无愧于金色的美称。自大厅落成那天起，维也纳爱乐乐团就在这里“安营扎寨”。在每年的新年音乐会的电视转播中，全世界的爱乐者都可以在聆听音乐的同时一睹“金色大厅”的风采。
与阿姆斯特丹的音乐大会堂和纽约卡内基音乐厅相比，这个“长方形鞋盒”的确是狭长了些。然而它的声音流动性特别好。在这里，弦乐器与木管乐器、木管乐器与铜管乐器的平衡达到了巧妙无比的境界。也正因如此，每年一度的新年音乐会才带给全世界音乐爱好者难以忘怀的视听享受。
维也纳的专家们在协会大厦建成125周年的研究报告中指出：“金色大厅”的屋顶为平顶镶板，两侧有楼厅和音乐女神的雕像。这些具有美学意义的装饰物使原本直接撞击到墙壁上的乐音有延长和舒缓的作用。“金色大厅”的木质地板和墙壁就像是小提琴的共鸣箱一样，使乐队演奏的声音在厅内振动和回旋，余音袅袅。“金色大厅”的确是独一无二，称得上是世界上音响效果最出色的音乐厅。
“金色大厅”在新年这一天总是花团锦簇，充满着春的气息。这些鲜花都来自意大利的“阳光之城”圣雷莫，是意大利人民送给维也纳新年音乐会最好的贺礼。维也纳的园艺师们，包括各界的退休人员，都前来参加会场的布置工作。每一年主题花束的品种和色调都有所不同，因此在卫星电视转播时，细心的电视同行们总是询问一下花的颜色，避免在设计电视字幕时叠加上相同颜色的标题，影响观众的收视效果。
金色大厅也见证了中国民乐走向世界的历程。自1998年中国民乐乐团第一次在此演出并引起巨大反响，受到热烈欢迎，中国民乐已经开始在世界广泛传播，成为西方上层社会素质和品位的表现。
维也纳新年音乐会蜚声世界，1993年新年音乐会有30多个国家和地区通过电视卫星收看实况广播，收看人数达10亿以上。厅内有收藏馆，馆分两室。一间是展览，定期举行收藏品展览，供人参观。一间是档案室，一边的书架上放满大量历代手写的、木刻的、铅印的音乐书籍和乐谱；另一边是一排铁箱，藏有音乐大师的乐稿、书信和其他手迹，其中有莫扎特的乐稿：《最后一个交响曲》、舒伯特的手稿：《未完成交响曲》等。屋子中间是一长排桌子，供研究者查阅资料之用。档案室原为勃拉姆斯的办公室，他临终前一再嘱咐，要把他珍藏的几千册音乐书籍和乐谱全部捐献给档案室。
每场交响乐演出末尾的保留曲目是史特劳斯的《拉德斯基进行曲》
关于演出：
中国今年来有多位艺术家到金色大厅演出，如宋祖英，谭晶，廖昌永，王宏伟，王莹等
各地的艺术团也纷纷到音乐殿堂一展风采，展示了东方文化的动人魅力。
在歌剧院听歌剧是种怎样的体验？
我认为金色大厅是听觉盛宴，歌剧还有视觉和心灵的震撼，著名歌剧都用他们的古文演唱，每个座位第一排都有给到提字小荧幕，据说上演的剧目一年内是没有重复的。
